La parte de la lista que me faltaba. Amos allá:
-Coldplay: Viva La Vida
-Duffy: Mercy
-Lil Mama: Shawty Get Loose
-Lil Wayne: Lollipop
-Kate Nash: Foundations
-The Raconteurs: Salute Your Solution
-Gnarls Barkley: Run
-Hot Chip: Ready For The Floor
-Amaral: Kamikaze
-Destroyer: Foam Hands
Primera noticia: sigo vivo. Segunda noticia: he estado de exámenes, así que la primera noticia cobra mayor relieve aún. Prometo que para la siguiente ausencia justificada os avisaré. Ok, basta de justificaciones, y al turrón: el tradicional top 10 de discos de ecuador de año, esta vez sin singles, que no he terminado todavía de darle forma, y quería postear algo para que supiérais que sigo vivo y esas cosas.
2007: resúmen musical. 3) Top 10 de discos
Tercera y última parte del megapost: mi top diez de discos, del 10 al 1. Amos allá:
10. Kristin Hersh: Learn To Sing Like A Star
El resto de discos no me ha llevado demasiado tiempo escogerlos: sí, sus puestos habrán variado desde mi primera versión de esta lista, pero han sido los mismos discos siempre. Este décimo puesto ha sido durísimo de escoger. Tenía que escoger entre este album, el “In Rainbows” de Radiohead, el “Raising Sand” de Robert Plant y Alison Krauss (que ha sido mi puerta de entrada a la discografía de la Krauss), el “Sky Blue Sky” de Wilco (elegante, precioso, no entiendo las notas mediocres que recibió por parte de la crítica) y el precioso “Beauty & Crime” de Suzanne Vega. Nada menos que cinco discos que me han encantado, y un solo puesto. Muchas veces he estado tentado de ampliar la lista para que entraran todos, pero hay que mantener las tradiciones, y había que escoger solo uno de ellos. Me he quedado con este porque, además de ser un gran, gran disco, el mejor de su carrera en solitario seguramente, con canciones realmente emocionantes (In Shock, Day Glo, Sugarbaby…) me ha descubierto a una gran artista en cuya discografía y en la del grupo que lideraba (Throwing Muses) he buceado todo el año. Puede que el resto sea mejor (el de Wilco seguramente lo sea), pero estas listas suelen ser injustas, y la mía no va a ser una excepción, así que lo siento al resto, pero Kristin se encarama al último peldaño de mi Top 10.
Dando otro de sus famosos giros a su sonido, PJ Harvey deja la guitarra en el rincón, coge el piano, y confecciona uno de los discos más bellos y aterradores del año. Cantado todo en el rango más alto de notas de su voz, con un piano que suena a uno de pared, mal afinado, suena a una pesadilla infantil victoriana, bordeado por letras siempre poéticas, y en algunos casos realmente duras (When Under Ether especialmente), White Chalk es de esos discos que siguen provocando escalofríos una vez terminados.
8. Spoon: Ga Ga Ga Ga Ga
Este año ha habido algunos conciertos que me duele mucho haberme perdido, pero ninguno como el de Spoon, que encima se presentaban en España con este pedazo de disco, tan imaginativo y minimalista como siempre, y con tantas canciones inmensas como de costumbre (The Underdog, producida por Jon Brion; Rhthm & Soul, You Got Yr. Cherry Bomb…). Spoon han llegado a ese punto de apuesta segura, en el que los discos les salen solos, casi de memoria, y siempre con una calidad que asusta.
7. The New Pornographers: Challengers
El grupo de Carl Newman y compañía sigue en racha, esta vez dando un registro más reposado, menos inmediato (a ratos parece la continuación espiritual de The Slow Wonder, el disco en solitario de Carl Newman), pero igual de adictivo. Dan Bejar firma su mejor aportación al grupo, dejando tres grandes canciones, sobre todo Myriad Harbor, puede que la mejor que ha hecho para los Pornos; Neko Case canta poco, pero en las dos que tiene (Challengers y Go Places, dos de las mejores del disco) demuestra que cada año que pasa canta mejor, y Carl Newman sigue siendo incapaz de hacer una canción mala (Failsafe es la única poco interesante que firma). Como dije el año pasado, en un universo paralelo y más justo The New Pornographers serían superventas, tendrían un sitio propio en la historia del Pop y sus conciertos llenarían estadios, pero hasta que llegue ese momento, seguirá siendo nuestro pequeño secreto.
6. El-P: I’ll Sleep When You’re Dead
El rapero más paranoico de New York por fin, tras cinco largos años de espera, nos da una continuación a Fantastic Damage. Para esta ocasión reduce el número de temas, aumenta el número de colaboraciones (Trent Reznor, Cat Power, The Mars Volta, Aesop Rock…), pero mantiene lo esencial: sus bases lo-fi, llenas de samples apocalípticos, caóticas, densas, y sus textos paranoicos y de ciencia ficción, empujando un poco más los bordes de lo que el rap puede llegar a sonar y a decir. Si, le hemos tenido produciendo de todo, pero le hemos echado muuuuuuuucho de menos.
5. Miranda Lambert: Crazy Ex-Girlfriend
Nunca me terminó de gustar el estilo de crítica destroyer de Stylus Magazine (mítica la crítica de The Beekeper de Tori Amos por Dom Passantino), pero algo que sí les agradeceré de por vida es que me hayan descubierto a Miranda Lambert, y es que este disco es casi un milagro: funciona en los momentos rockeros (Gunpowder & Lead, Gettin’ Ready. Down, Crazy Ex-Girlfriend) y emociona cuando baja el ritmo (Desperation, una de las canciones del año; Love Letters, la preciosa More Like Her…) Cuando empecé esta lista estaba bastante más abajo, pero es que por más que lo escuche no le encuentro el fallo. Uno de los mejores discos de country que he escuchado en años.
4. Nine Inch Nails: Year Zero
Un disco como Year Zero da para mucha grandilocuencia verbal, así que intentaré contenerme en la medida de lo posible… a quién pretendo engañar, no voy a ser capaz de hacerlo, así que empecemos: viva la madre que parió a Trent Reznor. Los que le daban por acabado tras With Teeth (que, por cierto, cada día suena mejor), por favor, pasen por esta ventanilla a comerse sus palabras, porque Nine Inch Nails han hecho su mejor trabajo desde The Downward Spiral. Con una de las campañas de promoción más imaginativas, originales y efectivas vistas jamás en la industria discográfica, relatándonos un futuro apocalíptico y aterradoramente posible, Year Zero funciona como la banda sonora de ese futuro, describiéndolo desde diferentes perspectivas (poder, religión, soldados, activistas, jóvenes apáticos y endrogados…), y lo que describe no es nada bonito: poder absolutista, jóvenes apáticos que se sumergen en una poderosa droga llamada Opal, cambio climático desbocado, guerras sin sentido por todo el mundo, terroristas suicidas, drogas de control mental en el sistema de aguas, y una misteriosa mano que de vez en cuando baja del cielo. El fondo sonoro es igual de caótico que el futuro que describe: acumulación de samples aparentemente sin sentido, beats sinuosos, casi funkys, incluso sexys, guitarras cortadas, resampledas y distorsionadas hasta sonar irreconocibles. Y, lo más importante, canciones. Canciones como puños, algunas de ellas de las mejores que ha hecho nunca (Me, I’m Not, Vessel, In This Twilight, Survivalism, Zero-Sum, otra balada de cierre tremenda…) Hasta sus letras, normalmente su punto débil, mejoran ostensiblemente. Ok, no he sido capaz de contenerme, pero es que Year Zero es mucho.
3. The White Stripes: Icky Thump
El rock puro, sin adulterar, sigue llevando el mismo nombre que llevaba en los 90: The White Stripes. Los de Detroit, tras el curioso Get Behind Me Satan, vuelven a las guitarras de toda la vida, se toman tres semanas para grabar (algo insólito para ellos) y entregan su mejor trabajo junto con Elephant. Con un pepinazo de single (Icky Thump), una delirante versión con trompetas y todo (Conquest), gaitas (Prickly Thorn, But weetly Worn, preciosa), mucho cachondeo (grandiosa Rag & Bone) y tremendas canciones de puro y duro rock, Icky Thump demuestra que si bien Meg sin Jack puede que no sea mucho, Jack necesita a Meg al lado para sacar lo mejor de sí mismo.
2. M.I.A: Kala
Kala es como Arular, pero más grande, más largo y sin cortes. Y mejor. Ayudada esta vez por Switch, con quien hace prácticamente todo el disco (Diplo aparece en Hussel, XR2 y Paper Planes, y Timbaland desilusiona en Come Around, que ya se pudo oír en su disco en solitario, Shock Value), Kala suena más apocalíptico, bizarro, guerrillero y más global que Arular, deja al menos cuatro de los mejores singles del año (Bird Flu, Boyz, Jimmy y Paper Planes), dejándose además otros potentísimos en la recámara (World Town, XR2, 20 Dollar), propone mezclas audaces (la más seguramente en 20 Dollar: Pixies+New Order+electro) y deja un cameo antológico de Afrikan Boy en Hussel, otro de los puntos álgidos de un disco glorioso, aventurero, global, luchador, y encima tremendamente bailable: la fiesta global con conciencia. En cualquier otro año sería mi disco del año, pero…
1. LCD Soundsystem: Sound Of Silver
…este año salió el segundo disco de LCD Soundsystem. Su primer disco fue realmente bueno. Este segundo es histórico. James Murphy aprende a cantar realmente bien, coge toda la música de su infancia y juventud (Kraftwerk, Talking Hears, David Bowie…), y hace el mejor disco que he escuchado en unos cuantos años. Get Innocuous! y sus siete minutos de pura fiesta y sabiduría analógica te pone sobre la pista de que estás ante algo grande, y a medio camino de North American Scum no dejas de preguntarse como ahora puede cantar tan bien. Pero es cuando engarza una de las mejores y más emocionantes canciones que recuerdo sobre la pérdida, física o sentimental, de alguien (Someone Great) con una de las mejores y más emocionantes canciones que recuerdo sobre la amistad (All My Friends) cuando sabes a ciencia cierta que estás ante algo muy especial. Y el resto de canciones no hacen sino acrecentar esa sensación: Us Vs. Them y sus 8 minutos que se pasan volando, la cachonda Watch The Tapes, (el Movement de este disco), Sound Of Silver y su insistente refrán… Cuando ha terminado la preciosa New York, I Love You But You’re Bringing Me Down, te lo vuelves a escuchar, pensando que tiene que haber un fallo por alguna parte. Yo llevo incontables escuchas de este disco, y todavía no se la he encontrado. Y, lo que me resulta más inconcebible, todavía me emociona y me mueve como el primer día. Al final te rindes y disfrutas como un enano, consciente de que tienes en las manos uno de esos discos que te acompañarán siempre, que merecen estar en la banda sonora de tu vida. Gracias, James.
Ale, terminado. Aquí os dejo, como propina, un enlace a un archivo .zip (117 MB) donde he metido los 11 singles que destaqué en la primera parte de este post, más otras 10 canciones, cada una de los discos de mi top 10. No atragantarse con las uvas, y como ya dije el año pasado, que en el 2008 nuestros problemas duren tanto como nuestros propósitos de Año Nuevo. ¡Feliz año!
2007: resúmen musical. 2) Descubrimientos y discos que no entraron en el top 10
Segunda parte. Esta noche, el top 10.
Descubrimientos (amos, gente que la que no había escuchado nada hasta este año, y que me han encantado):
Discos que no han entrado en el top 10, pero que quisiera destacar:
2007: resúmen musical. 1) 10 (mas uno) singles que me han gustado
Sí, toca megapost de resúmen musical del 2007. Esta vez lo estructuraré en tres partes, esta primera, donde hablaré de 10 singles del año que me han gustado (he intentado que no pertenezcan a los 10 discos que más me han gustado del año, por aquello de la variedad), una segunda, donde nombraré por encima a mis descubrimientos del año y esos discos que me duele que no entren en el top 10, y la última, mi top 10 del año, injusto y lleno de esa pedante y cursi prosa mía que sé que os gusta tanto, y que este año es más injusto que nunca, dada lo mucho que me han gustado tantas cosas este año, y es que 2007 va a ser un año que en lo musical no voy a poder olvidar fácilmente. Ale, vamos con los singles:
Rihanna: Umbrella
He empezado y terminado borrando esta crítica calculo que unas 15 veces, asqueado ante las cursiladas y soplapolleces que había puesto, así que, un poquito hasta los mondongos de rehacerla, se va a quedar así, sin mucha justificación más. Bueno, sólo una: la habré escuchado más de cincuenta veces, y todavía se me van los pies como el primer día, ía, ía, eh, eh, eh…
Kylie Minogue: 2 Hearts
Los que llevamos siguiendo a Kylie desde hace un tiempo sabemos que sus discos son todos iguales: cuatro pepinazos de singles entre 10 temas de relleno, dulce y sabroso, pero relleno al fin y al cabo; y su último disco, X, no se sale del molde. Eso sí, los singles que tiene son tremendos, y este más aún, un temazo entre el electro y el glam que nos hizo a muchos albergar esperanzas de que Kylie se metiera en los terrenos de Goldfrapp, cosa que al final no fue así (X es un disco de tecno-disco-pop petardo ochentero), aunque supongo que mejor malo conocido que bueno por conocer.
Aunque Back To Black salió en el 2006, este ha sido el año de Amy Winehouse, tanto para lo bueno (ventas, nominaciones a los Grammys, fama) como sobre todo para lo malo, con sus paseos de madrugada por Londres, su consumo brutal de drogas, la cancelación de sus conciertos… Es como si hiciera oposiciones para superar a Britney Spears y Lindsey Lohan a la vez. Dado que parece que su esperanza de vida no es muy alta, necesitamos sustitutas de voz rota, y por el momento, la carrera la gana Adele, con este precioso tema a piano y con violincitos, que habla de recuerdos de su barrio y del orgullo de clase en general.
Queens Of The Stone Age: Sick, Sick, Sick
Puede que ya no sea como en el 2002, cuando tenían la mejor formación que ha tenido un grupo de rock en mucho tiempo (Mark Laneghan, Nick Oliveri, Troy Van Leeuwen, Josh Homme y Dave Grohl), pero la banda de Josh Homme sigue haciendo grandes discos y mucho daño cuando quiere, como en este machacón tema, donde la guitarra de Josh, que sigue exactamente el ritmo de la voz, y que creo que no toca más de cinco acordes en toda la canción (la estrofa es UN acorde), suena más viciosa y sexy que nunca.
Lil Mama: Lip Gloss
Una de las sorpresas del año, un rap donde una chica de 16 años rapea sobre las virtudes del brilo de labios bajo uno de los beats más minimalistas e irresistibles del año. Como si Disney le diera al rap, y encima lo hiciera bien.
No me gusta demasiado el tecno minimal, pero este tema es gloria. Melancólico, progresando poco a poco y con un gran gusto, con una atención por los pequeños detalles casi obsesiva, y con la bonita voz de Ane Troller redondeando todo.
Sophie Ellis-Bextor: Me And My Imagination
Ha habido muy buenos discos bailables en este año, pero para mi gusto el mejor de todos de este año lo hizo la Bextor. Con una cantidad de relleno sorprendentemente baja para lo que suelen ser este tipo de discos, contenía una alarmante cantidad de singles imparables, siendo este el más brillante, con un estribillo impagable, puramente disco años 70 (con cuerdas y todo), y una Bextor que borda su papel de princesa aburrida.
Graduation es uno de los discos que realmente me duele haber tenido que dejar fuera del top 10, pero al menos así puedo escoger una canción de sus gloriosos singles. Stronger es potentísima (y sí, el archifamoso sample funciona como un reloj), Good Life es la canción más buenrrollista que ha hecho desde Izzo (H.O.V.A.), y Can’t Tell Me Nothing es deliciosamente melodramática, pero es que cuando entran los sintes en este tema es uno de los momentos más poderosos que ha tenido el señor West en su carrera. Además, dura lo justo: estrofa, estribillo, estrofa, estribillo, y para casa, lo cual se agradece en un mundo que tiene a alargar innecesariamente la duración de los temas, y sobre todo de los discos.
Dizzee Rascal: Sirens
El último disco del londinense empezaba muy bien, pero se terminaba perdiendo un poco. Aún así dejó un puñadete de temas notables (Hardback (Industry), Paranoid, Bubbles, Pussyole (Oldskool), World Outside), y este gran single, amenazante, con chirridos de guitarra eléctrica, sirenas, y una historia de un atraco donde Dizzee muestra su gran flow.
Britney Spears: Piece Of Me
¿¿¿¡BRITNEY SPEARS!??? Po zi, y es que Blackout es el mejor disco que le han hecho a la Spears en su carrera. Con un Danja (nunca se sabrá del todo si él es el responsable en la sombre del resurgir de Timbaland, o si ha subido gracias al renacer del gran Timbo) en racha, produciendo cinco de los mejores temas del disco, entre ellos el primer single, Gimme More, este es sin embargo obra de Bloodshy & Avant, los autores de Toxic, que aquí también están en racha, produciendo alguno de los mejores cortes del disco (Freakshow, Toy Soldier), y que en este tema metalizan todo lo que pueden la voz de la Spears, embutiéndola en un impecable beat con letra dedicada a los paparazzis que siguen sus andanzas y miserias (que este año han sido muchas, muy sonadas y de gran magnitud casi todas ellas). Puede que su imagen pública esté semidestruida, pero aún tiene dinero para contratar a los mejores en el gremio de hacer pepinos de singles.
BONUS:
Justice: Waters Of Nazareth
Sí, es del 2005, pero tengo que incluirla, más que nada porque es la canción que más he machacado este año junto con las de Rihanna y la de Queens Of The Stone Age. Franceses como Daft Punk, con ese mismo estilo de tecno, pero con más gusto por sintes que suenen a tecnología cutre, † (traducido, Cross) confirma lo que se entreveía con sus singles y dejan uno de los discos de tecno del año, pero de todos sus temas, este, el primero, sigue siendo el mejor, el más machacón, con un comienzo que hace sangrar los tímpanos y un crescendo a la mitad (minuto 1:30) tremendo.
Listas, listas, listas… (3: especial resúmen 2007)
Lo primero: wiwichu a merri crismas, wiwichu a merri crismas, wiwichu a merri crismas an a japi nu yiir. Es final de año, la época para hacer todo tipo de listas de esas que tanto me gustan, así que tras un formateo forzoso de Windows (que me ha permitido por fin, tras siete largos meses, volver a tener Ubuntu estable en mi disco duro, ¡por fin!) y un catarrazo de lo más oportuno, vuelvo a la carga con un post cargado de esas listas, tooooodas de resúmen del 2007, y casi tooooodas sacadas de la biblia de las listas de lo mejor del 2007: Fimoculous. Y si, este año también tendréis mi lista de mis canciones y mis discos del año, pero para eso todavía queda una semana. Amos allá:
Video: resúmen de Buffy, The Vampire Slayer en 3 minutos
A ritmo de Rossini, este video nos resume en tres minutos todo lo importante que pasó en las siete temporadas de Buffy, The Vampire Slayer, y como gran fan de la serie que soy, no me puedo resistir a ponerlo.
(esto lo ví en este hilo de los foros de Something Awful)
Top 10 discos y singles (Ecuador 2006)
Toca el repaso de qué demonios me ha gustado en lo que llevamos de año. Como el año pasado, cortito, que ya habrá tiempo dentro de seis meses de extenderse más. En general, las expectativas se están cumpliendo y este está siendo un año mucho más satisfactorio que el año pasado: discos como el de LCD Soundsystem, el de The White Stripes, el de Nine Inch Nails o el del El-P se habrían colado sin ningún problema en el top 10 del año pasado, e incluso en el top 5. Desde el principio de año mi favorito ha sido el de LCD Soundsystem, pero el señor disco que han entregado The White Stripes es un muy serio adversario; aunque me quedo con el primero porque me parece ligeramente (MUY ligeramente) más regular; por detrás, discazos como el de Nine Inch Nails (justifica con creces el hype creado por la perfecta y paranoica campaña en Internet, siendo para mí el mejor disco que ha entregado Trent Reznor desde The Downward Spiral), El-P, Miranda Lambert, Wilco, Queens Pf The Stone Age, Tori Amos (podemos respirar tranquilos: The Beekeper fue un bache del que se ha recuperado con creces, entregando su disco más completo y regular desde To Venus And Back)… En resúmen, muchos discos y muy buenos, sobre todo si comparamos con lo poquito que teníamos hace un año por estas fechas. Y lo que queda por llegar: M.I.A. (vaya dos pedazo de singles que ha filtrado), Coldplay, U2, R.E.M., The New Pornographers, Kanye West, Metallica, Ladytron, Annie, Madvillain, Radiohead, Portishead (dios quiera que este año sí, de una maldita vez), Wu-Tang Clan, The Donnas… Dejo de babear pensando en el futuro y paso ya a mi top 10 (primero el de discos: cuento tanto los ya publicados como los que ya han sido filtrados en Internet; y luego en de singles, sin ordenar, players para escucharlos cortesía de Imeem):
Top 10 discos
1) LCD Soundsystem: Sound Of Silver
Top 10 singles
-Lil Mama: Lip Gloss-Dizzee Rascal: Sirens
-Rihanna: Umbrella
-Amy Winehouse: Rehab
-M.I.A.: Boyz (la única que he encontrado sigue siendo el rip de radio)
-Sophie Ellis-Bextor: Me And My Imagination
-Queens Of The Stone Age: Sick, Sick, Sick
-The Horrors: Gloves
-Kristin Hersh: In Shock
-The White Stripes: Icky Thump
2006: resúmen musical. 4) Top 10 de discos
Cuarta y última parte del megapost de resúmen musical del año, a la vez que último post del año 2006. Los diez discos que más he han gustado a lo largo del año, (en orden inverso), del 10 al 1, son:
10. Jenny Lewis & The Watson Twins. Rabbit Fur Coat
Jenny Lewis, actriz que se metió a cantante en los poperos Rilo Kiley, sacó su primer disco en solitario a principios de año, y firmó un trabajo que ya le gustaría al grupo hacer algún día: un precioso disco de “soul blanco”, en la linea de gente como Dusty Springfield, la banda sonora perfecta para un bar de carretera perdido en el desierto de Nevada a eso de las 2 de la mañana, con unas letras maravillosas (mención especial a la canción que comparte título con el disco), melodías preciosas, unos impagables coros de The Watson Twins y la frágil pero expresiva voz de Jenny Lewis, arropando e interpretando con el dramatismo necesario cada canción. Desde ya espero con ansiedad el segundo disco de esta chica.
9. DJ Shadow: The Outsider
Seguramente tengo un pésimo gusto, pero no puedo evitar mostrar mi incredulidad por lo que la crítica ha hecho con este disco. Veamos: entiendo que sea un shock que DJ Shadow, antaño el genio de los paisajes atmosféricos y melancólicos, el dios detrás de dos de los discos definitivos de mi vida (Endtroducing… y The Private Press), se meta a hacer rap. Pero, leñe, que no lo ha hecho tan mal Corrijo: lo ha hecho excelentemente bien. 3 Freaks es uno de los temas rap del año, tan bien producido que no me importa que los MCs elegidos me parezca que no estén a la altura de tan privilegiada base. Turf Dancing es tremenda, Dats My Part y Enuff tres cuartos de lo mismo, y Backstage Girl es un número a lo Organized Sound sobresaliente (Seein Things y Keep Em Close no me convencen por el estilo tan crunk que tienen, pero siguen siendo buenas producciones) Y si no quieres rap, ahí tienes al DJ Shadow atmosférico de siempre, sólo que esta vez con algunas guitarras eléctricas y vocalistas: Sergio Pizzorno y Chistopher Karloff (componentes de Kasabian) en la excelente “The Tiger”, Christina Carter en la acústica, atmosférica y preciosa “What Have I Done” y un tal Chris James que, si bien es una mala imitación de Chris Martin, no arruina para nada el encanto de Erase You (puede que la más parecida a sus temas anteriores) y You Made It. Incluso tienes algo parecido a punk acelerado en Artifact. Ok, no es el mejor disco de DJ Shadow, es su disco menos coherente, a veces casi parece una mixtape, pero… ¿mediocre? ¿Decepción del año (como he leído en unos cuantos foros)? Lo dicho, tengo muy mal gusto.
8. Destroyer: Destroyer’s Rubies
Dan Bejar no falla. Ni en The New Pornographers, donde siempre pone un contrapunto más lírico y distinto melódicamente a Carl Newman, ni en solitario, con su alter ego Destroyer. Con sus influencias glam a lo Bowie, con sus maravillosas letras kilométricas (le pasa un poco como a Alejandro Sanz: quiere decir tantas cosas que a veces queda atropellado) pero que nadie sabe cantarlas con tanta naturalidad como él, y con sus canciones gigantescas (3000 Flowers sobre todo, de lo más bonito que se ha hecho este año).
7. Lily Allen: Alright, Still
El disco veraniego del año. Y el mejor disco veraniego desde hace un tiempo. Lily Allen es el segundo fenómeno MySpace más importante del año (antes van los para mi sobrevaloradísimos Arctic Monkeys), y una muestra más del infinito poder de Internet como arma publicitaria si es bien usado. Pero lejos de ser un bluff, Lily responde al hype creado por las canciones de su MySpace con un disco luminoso, con mucho de pop, grime, y notas de ska y calipso, y letras irónicas, incisivas, graciosas e ingeniosas, amos, como ella en persona. Cierto que se han dejado fuera del disco al menos cuatro de sus mejores canciones (Absolutely Nothing, Nan You’re A Window Shopper, Cheryl Tweedy y Sunday Morning), que de haber sido incluídas habrían hecho subir unos cuantos puestos este disco; y que a partir de la gran Shame On You (mi favorita del disco junto con Everything’s Just Wonderful) el disco pierde fuelle; pero antes has escuchado al menos cuatro singles incontestables: Smile, Knock ‘Em Out (o la respuesta femenina al “Fit But You Know It” de The Streets), LDN y la ya citada Everything’s Just Wonderful, todas pertenecientes a esa categoría de temas que te hacen sonreir y bailarlos sin darte cuenta. Cuando termina Alfie, tienes una sonrisa tonta en la boca, y el mundo, aunque sigue siendo un lugar bastante horrible, parece más luminoso que hace 40 minutos, cuando empezaba a sonar la guitarra de Smile, e incluso un poco menos asqueroso.
6. The Pipettes: We Are The Pipettes
Para resumir: sonido Phil Spector en el 2006 (hasta con coreografías). Eso son The Pipettes. Así dicho, parece una broma, pero hay un pequeño detalle que hace que no sea una broma: las canciones. Pull Shapes es inmensa (el momento “clap your hands if you want some more” es tan glorioso que no te lo crees), Dirty Mind tiene un final de traca, It Hurts To See You Dance So Well es una melodía perfecta, ABC es irresistible… Así podría seguir con casi todas, hasta llegar a la conclusión de que We Are The Pipettes es de todo menos una broma, que es un disco de puro pop de hace unos 40 años, que funciona tanto en las piezas marchosas como en las baladas melodramáticas, y con letras que afortunadamente se salen del típico “chico conoce chica-chica cae rendida ante chico). Y todo esto teniendo en cuenta que "I Like a Boy In Uniform (School Uniform)", su más glorioso y absurdo single, no fue publicado en el disco.
5. TV On The Radio: Return To Cookie Mountain
Seguramente si no fuera fan de Beck este disco tendría que estar por encima de The Information, pero reconozco que el fanatismo me puede. Aún así, TV On The Radio resisten el hype, cohesionan sus influencias, limpian un poco su sonido, y se sacan de la manga otro discazo, pasional, eléctrico a ratos, caótico, oscuro, turbulento, con la gran voz de Tunde Adebimpe en lo más alto, y canciones tan tremendas como Wolf Like Me, A Method o la esquizoide I Was A Lover, por poner tres ejemplos. Seguramente lo más increíble de TV On The Radio es que han logrado un sonido personal, intransferible, reconocible a kilómetros, en una época donde creemos que todo está inventado, que ya no hay invención posible. Tal vez por eso este texto sea tan corto y poco concreto: como los mejores placeres, es difícil describirlos, hay que experimentarlos.
4. Beck: The Information
Güero fue un magnífico disco resumen para Beck: coge todo lo que has hecho antes, añade un poco de Sea Change por aquí, un poco de Odelay por allá… y listo, como si necesitara darse un respiro. También fue un disco revelador: el californiano se había vuelto profesional, en el sentido de que ahora aplicaba pocas ideas por canción, pero esas las aplicaba con más gusto y menos absurdidez (toma palabro) que antes, lo cual era bueno por un lado, y malo por otro (adiós al Beck absurdo y loco). The Information, con Nigel Godrich a los mandos, y sacado sólo un año después de Güero, sigue esta senda, pero no es tan minimalista en ideas por canción como Güero. Y además, cosa sin importancia, Beck está sembrado en este disco, firmando un set de canciones tremendo, más rapero que nunca. con un single que da por sí solo mil vueltas al resto de singles de Güero (Nausea), incursiones en los terrenos de The Postal Service (New Round), raps acelerados y bizarros (1000 BPM), canciones a lo Rolling Stones (Strange Apparition), y que, a pesar de haber sido grabado a lo largo de los últimos 3 años, suena como el trabajo más coherente y mejor secuenciado de Beck, aparte de haber tenido una promoción en Internet maravillosa (los videoclips cutres“filtrados” en YouTube). Y además puedes hacerte tu propia portada. Será cienciólogo (y ha llamado a su hijo Cosimo: pobre hijo), pero sigue siendo muy grande.
3. Clipse: Hell Hath No Fury
Creía que el saldo de rap notable de este año iba a ser exclusivamente para Ghostface Killah y su magnífico Fishscale, cuando en noviembre llegaron Clipse, a quienes no conocía de nada, y salvaron el año con un disco sobresaliente, que además de contener letras brillantes, contiene el mejor trabajo de producción de The Neptunes de su historia. Es tan bueno que primero no te crees que realmente sean obra suya, y después, cuando han pasado 11 temas perfectos, nos obliga a tragarnos todas las palabras de crítica que hemos vertido sobre ellos en el pasado y ponernos de rodillas ante sus minimalistas y atmosféricos beats (nadie sabe como ellos juntar sólo dos o tres elementos, pero antagónicos, y hacerlos funcionar), que esta vez son más bizarros que nunca: el arpa impagable de Ride Around Shining, la tormenta de sintes de Trill, los coros de Keys Open Doors, el acordeón estropeado de Momma I’m So Sorry, y así con los 11 primeros temas (el 12, Nightmares, es más convencional, y casi suena fuera de lugar). No ha salido de mi mp3 en estos dos meses, y todavía suena fresco como el primer día.
2. Joanna Newsom: Ys
Una cantautora folk que toca el arpa y que tiene una voz realmente peculiar (a mí me suena a Carmen Vijande con 40 años menos) entrega un disco de 5 canciones, de una media de 10 minutos cada una, con arreglos orquestales épicos pero que nunca tapan a los dos elementos básicos de las canciones (voz y arpa), letras poéticas y en muchos casos preciosas, que en general parece el polo opuesto de su debut, The Milk Eyed Mender; que tiene una portada que es un retrato prerrafaelista de ella y un libreto de unas 30 páginas con los bordes dorados. Seguro que hay una ley física que establece que la posibilidad de que un proyecto así sea un truño importante y/o pedante es del 95%. Pero Joanna obra el milagro, y entrega un disco tremendo. Ayudada por Steve Albini (Pixies, Nirvana,…), quien le graba el arpa y la voz, y con la postproducción de Jim O’Rourke (productor de uno de los mitos musicales de esta década, el Yankee Hotel Foxtrot de Wilco) y los preciosos arreglos orquestales del gran Van Dyke Parks (con quien Brian Wilson ideó aquel mito inacabado de los 60 y acabado hace dos años llamado SMiLE), apoyando pero nunca tapando; Joanna, cuya voz ha ganado muchísimo en estos años, entrega cinco canciones que al principio te apabullan con sus motivos melódicos cambiantes y su duración a primera vista inabarcable, pero que poco a poco te van atrapando hasta que al final no sabes vivir sin ellas: puede que primero te quedes con la melodía principal de Emily, luego te quedes prendado de Sawdust & Diamonds (nada de orquestas: nueve minutos de Joanna y su arpa que te dejan con un nudo en la garganta), y al final seas capaz de tararear los 15 minutos de Only Skin.
1. Neko Case: Fox Confesor Brings The Flood
Desde que entró en mi vida supe que era el disco del año, y a no ser que un milagro entrara en mi vida nada lo iba a mover de allí. Ha terminado el año, y casi se produce el milagro (Joanna Newsom), pero ni siquiera ella ha podido tirar a Neko del primer puesto de mi modesto top 10. Vista su secuencia de discos, Neko Case no ha hecho más que mejorar: The Virginian es agradable, Furnace Room Lullaby es realmente bueno, y Blacklisted era excelente. Pero cuando parecía complicado mejorar a Blacklisted, la estadounidense lo vuelve a hacer y entrega un disco perfecto, nocturno, atmosférico, frio-pero-intenso, 12 grandes canciones de su “folk-noir” marca registrada, tocadas por una banda en estado de gracia y coronadas por su voz. Perdón: su inmensa, expresiva, rica, profunda y preciosa voz (cuando hace coros para The New Pornographers, siempre te fijas más en sus coros que en Carl Newman, otra gran voz, por cierto), que en este disco suena mejor que nunca. El resultado de tantos buenos ingredientes es un disco inolvidable, lleno de canciones que me han dejado el corazón hecho trizas (tantos favoritos: Hold On Hold On, Star Witness, Maybe Sparrow, Dirty Knife, The Needle Has Landed…), y que hoy en día, tras siete meses, todavía me siguen emocionando como el primer día.
Y de regalo de fin de año, aquí tenéis el siguiente archivo zip (para descargarlo, el link que os he dado os llevará a una página de SendSpace, alli bajáis hasta donde pone Download link: 2006.zp, hacéis click sobre 2006.zip, y empezará a bajarse), de unos 120 megas, con los 10 singles que he destacado en la segunda parte de este megapost más otras diez canciones, una de cada disco de este top 10. No atragantarse con las uvas, a pasarlo bien, y como ya dije hace un año, que en el 2007 nuestros problemas duren tanto como nuestros propósitos de año nuevo. ¡Feliz año!
2006: resúmen musical. 3) Discos que es necesario mencionar
Tercera parte del megapost de resúmen musical del 2006: discos que realmente me han gustado pero que no me han cabido en el top 10:
-Basement Jaxx: Crazy Itch Radio
-Gnarls Barkley: St. Elsewhere
-Belle And Sebastian: The Life Pursuit
-Masashi Hamauzu: Final Fantasy VII: Dirge Of Cerberus OST
-Yeah Yeah Yeahs: Show Your Bones
-Yoko Kanno: GITS: SAC – SSS OST
-Nellie McKay: Pretty Little Head
-Hitoshi Sakimoto: Final Fantasy XII OST
-Mark Laneghan & Isobel Campbell: Ballad Of Broken Seas
-Ghostface Killah: Fishacale
-Miho Hatori: Ecdysis
-Akira Yamaoka: iFutureList
-Hot Chip: The Warning
-Subtle: For Hero-For Fool
-Tiga: Sexor
-Varios: Ridge Racer 6 OST
-Utada Hikaru: Ultra Blue
-Asian Kung-Fu Generation: Funclub
-Nelly Furtado: Loose
-Justin Timberlake: Future Sex/Love Sounds
-The Long Blondes: Someone To Drive You Home
-Christina Aguilera: Back To Basics
-The Rapture: Pieces Of The People We Love
-Thom Yorke: The Eraser
-Beyoncé: B-Day
-The Wreckers: Stand Still, Look Pretty
-Dixie Chicks: Taking The Long Way
-Dover: Follow The City Lights
-Lupe Fiasco: Food & Liquor
-Camera Obscura: Let’s Get Out Of This Country
Próxima parada, la cuarta y última parte, mi top 10 de discos del año, que será puesto esta tarde o esta noche, y que será el último post de este 2006.
